Eva Díez. “Colapso”

De 7 de junio de 2025 a 5 de julio de 2025. La Gran (Carabanchel, Madrid)

“Colapso”, nuestra segunda participación en PHotoESPAÑA (Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales), es un proyecto individual de Eva Díez.

A partir de la exploración y revisión de la idea de colapso mental y ecológico, Díez propone dos proyectos que guardan una íntima relación entre ellos para prácticamente fusionarse en uno. Y en los que el agua y la luz actuando sobre un paisaje son, como sucede en gran parte de su obra, los protagonistas; y metáfora de las preocupaciones ecológicas pero también existenciales de la propia artista.

El primer proyecto, “83”, es un acercamiento al paisaje en el que el agua estancada se convierte en una metáfora de la inercia. Este trabajo surge de un proceso de investigación y documentación de diferentes escenarios naturales afectados por la acción humana. La observación de sus aguas, que se mueven hipnóticas a pesar de la parálisis, se convierte en un símbolo de resistencia, un intento de recuperar su flujo natural.

Las obras que componen el segundo proyecto “Piel” están realizadas a partir del uso de pigmentos especiales que tienen la capacidad de cargarse con la luz para, posteriormente, emitirla en la oscuridad. Se trata de materiales que absorben la energía lumínica del entorno durante el día o en presencia de una fuente de luz, y la liberan lentamente cuando esta desaparece, generando un resplandor tenue y persistente. Este fenómeno físico –que parece casi mágico– es la base conceptual y material de una propuesta artística que transita entre lo visible y lo invisible, entre lo revelado y lo oculto. A través de este resplandor retardado, la obra no solo ilumina el entorno físico, sino que también desvela, poco a poco, aquellas grietas latentes en el paisaje; heridas silenciosas que, de día, permanecen camufladas entre los elementos del territorio, pero que en la oscuridad emergen con fuerza, como si necesitaran ese otro estado —el del silencio, la pausa o el misterio— para hacerse visibles. La fosforescencia se convierte así en una metáfora del tiempo, de la memoria que persiste.

Biografía de la artista:

Eva Díez (Vigo, Pontevedra, 1982) es una artista cuyo trabajo puede calificarse de “fotopoético” por la clara intencionalidad lírica que desprenden sus fotografías. En ellas juega con la simbología (la luz, el reflejo o la estética de la ruina) para reflexionar sobre el concepto de la habitabilidad del espacio.

En su trabajo, las referencias a la ensoñación poética de Bachelard son frecuentes, teniendo en cuenta la simbología del hogar como una metáfora plástica de nuestro inconsciente, un estimulo para la memoria y la imaginación.

Eva Díez ha exhibido en Museos, Ferias y Galerías de arte contemporáneo de España, Francia, Portugal o Brasil y ha recibido reconocimientos como el Premio de Fotografía Joven Fundación ENAIRE de 2020, el Premio Galicia de Fotografía Contemporánea 2015, el Premio Art Photo Bcn 2015 o el Premio Nacional de Fotografía Profesional LUX ORO, también en 2015.

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